Among scholars of Jewish Studies, the process, history, and literature of exiting one’s native religious community is increasingly recognized as a new area within the field which, ironically, has a history stretching back to antiquity. By presenting scholarship from a diverse range of disciplines—including history, sociology, psychology, and gender studies—this volume deepens and broadens readers’ understanding of the complexity of the topic of taking leave of the Orthodox community in which one has been raised and establishing a different kind of life that is outside of its borders.

Piety and Rebellion examines the span of the Hasidic textual tradition from its earliest phases to the 20th century. The essays collected in this volume focus on the tension between Hasidic fidelity to tradition and its rebellious attempt to push the devotional life beyond the borders of conventional religious practice. Many of the essays exhibit a comparative perspective deployed to better articulate the innovative spirit, and traditional challenges, Hasidism presents to the traditional Jewish world. Piety and Rebellion is an attempt to present Hasidism as one case whereby maximalist religion can yield a rebellious challenge to conventional conceptions of religious thought and practice.

Подавление демонстрации на площади Тяньаньмэнь в 1989 году считается самой табуированной темой в современном Китае. Но несмотря на цензуру, китайская культура продолжает обращаться к истории, смыслу и памяти тех событий. В своем исследовании Томас Чен рассматривает книги и фильмы о Тяньаньмэнь, созданные в материковом Китае с 1989 года — как официально изданные, так и самиздатные. Главный тезис автора — цензура не просто запрещает, но также и формирует новый ракурс рассмотрения упомянутых событий в китайской литературе и кино.

Через несколько недель после объединения Германии Леонард Бернстайн продирижировал Девятую симфонию Бетховена на руинах Берлинской стены, заменив в знаменитой Оде «радость» на «свободу». Это ставшее культовым выступление — наглядный пример музыкальной монументальности, важной концепции, которая демонстрирует наше культурное и идеологическое понимание западного музыкального искусства. На материале ведущих австро-немецких композиторов XIX века — Бетховена, Листа, Вагнера, Брамса, Брукнера — Александр Рединг раскрывает двоякое определение монументальности. Это и стилистическое свойство, и культурная задача утверждения национальной идентичности. Сквозь эту теоретическую призму Рединг исследует стратегии монументальной музыки и то, как благодаря ей немецкая музыка становится единым культурным и музыкальным брендом.