Birkhäuser

Jacques Herzog and Jeff Wall are among art and architecture’s most successful representatives, and Herzog & de Meuron’s architecture in the art domain (e.g. Tate Modern, London) has, since the 70s, attracted particular attention. Wall, for his part, has repeatedly in his motifs sought dialogue with architecture. His photography of Herzog & de Meuron’s "Dominus Winery" (1999) in California represents the point of departure for a discussion on the relationship between art and photography. Questions arise as a result on topics such as 'photogenic architecture', the construction of pictures and buildings, and the time factor.

Digitale Medien haben die Architekturproduktion in mehrfacher Hinsicht bereichert: Sie schaffen eigene Simulations-, Entwurfs- und Planungsinstrumente, neuartige Fabrikations- und Konstruktionsprozesse und generieren neue Raumerfahrungen. Die dadurch erzielte Erweiterung unserer Sinneswahrnehmung und ihre Auswirkungen auf unsere Körperlichkeit, unsere sinnliche Erfahrungswelt und intuitiv gesteuerte Prozesse werden in der Architektur hinsichtlich der Gestaltung unserer zukünftigen Lebensumgebungen derzeit stark diskutiert. Dabei wird erkennbar, dass menschliche Intuition im Entwurf als Gegenpart zu rationalen Verfahren wieder neu an Bedeutung gewinnt. Was ist von dieser Tendenz zu halten? Entstehen dadurch Potenziale für einen sinnlicheren, intuitiveren Umgang mit Komplexität im Architekturentwurf? Oder ist das Beschwören der Intuition eine Fluchtbewegung vor den in immer mehr Lebensbereiche vordringenden Medientechnologien? Die AutorInnen von GAM.10 widmen sich den neuartigen Formen der Interaktion von digitalen und architektonischen Wissens- und Erfahrungswelten.

Das Leben gewinnt Form durch Rituale, Prozeduren und Technologien. Statt zu fragen, wie das Leben durch Normen normiert wird und gleichzeitig Normen durch ständige Begegnung mit Leben produziert und verschoben werden, richtet sich die Aufmerksamkeit dieses Bandes auf die Dramaturgie des Lebens: wie Leben dargestellt und ritualisiert wird, wie Leben existiert, wie Leben in die Existenz gebracht wird, wie Leben seine Form annimmt.

Automatische Abläufe finden wir in allen Angelegenheiten, die für Architektur von Bedeutung sind. Denn sie sind nicht auf Technologie oder leblose Materie beschränkt. Heute ist die Digitalisierung der wichtigsten technologischen, sozialen und kulturellen Gebiete erreicht. Ein Effekt treibt eine neue Art Automation, die Technologie der vierten Industriellen Revolution an. Mit ihren bislang unbekannten Möglichkeiten, ihrem ungeheuren Maßstab und Umfang wird davon jeder Aspekt des Alltagslebens transformiert werden.

Architektur steht vor der Herausforderung, Konzepte für eine gebaute Lebenswelt zu entwickeln, deren Elemente sich unwillkürlich steuern, als wären sie lebendig. Dafür gibt es keine Referenzen, denn die westliche Kultur ist von klassischen Kategorien geprägt, die Lebendes und Unbelebtes, Gemachtes und Gewordenes, Subjektives und Objektives, Dinge und Menschen als duale Gegensätze verstehen. Die inhärente Vermischung klassisch streng getrennter Kategorien zieht neue Fragestellungen für Architektur nach sich. Automatismen und Architektur bringt weitgehend unbekannte Beispiele von der frühen Moderne bis heute und diskutiert automatische Phänomene innerhalb und über Technologie hinaus.

"Immer noch Lernen von Las Vegas" wandelt auf den Spuren des Architektur-Klassikers "Learning from Las Vegas", exakt 40 Jahre nach seiner Veröffentlichung, verfasst von Robert Venturi, Denise Scott Brown und Steven Izenour. Ein aktueller Lokalaugenschein zeigt, dass sich die City of Entertainment grundlegend verändert hat: Die einstig dekorierten Schuppen mutierten zu Enten - hybride autoikonographische Gebäudekomplexe, die das Architekturkollektiv SPLITTERWERK zu Vergleichen mit ihren figurativen Architekturen anregen. Das Buch ist in sich als Kunstobjekt angelegt, da es exakt auf der formalen Vorgabe der deutschen Ausgabe "Lernen von Las Vegas" der legendären Bauwelt Fundamenten beruht.